左右看：老歌星紅透個唱會

2010-10-24 台灣立報 

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左看：以靡靡之音為紀年

近年來，消聲匿跡已久的老歌星紛紛舉行個人演唱會，場場大賣，了無新歌，淨是賣老臉唱老歌，為低迷不振的流行音樂界注入強心劑，海削鈔票；同時，也為台灣的通俗文化掀起一股懷舊風，有道是新不如舊。

遲暮歌星再走紅，當然反映這裡的人口也進入老年階段，台上、台下共相浸沈在昔時記憶裡，當然還反映這裡的流行歌曲再也沒有引人入勝的創作，轉頭回看巔峰期，就在1965～1990年間，歌曲與歌星叫人長懷戀，適與台灣資本主義上升期相一致。

不過，台灣歌不快樂，老是糾纏著苦戀、畸戀而宛轉呻吟，好像不剮心不痛快，特別是台語歌，根本是酒家的派生文化，多是買（賣）醉、買（賣）春的三溫暖情事，豈是一個悲字了得，卻為大眾所傳唱、所仿效，結果變成自我實現的咀咒，這是台灣悲情莫明其妙泛濫的根源。今日大家年華老去，何苦以靡靡之音為一生的紀年而啼唱到死！　　  

趙萬來／大學教授

右看：流行歌正在經典化

流行音樂不賣錢已久，先是盜版猖獗，於今則是電腦網路免費下載，澈底毀壞音樂產業的利基，即使電視台力圖打造星光幫、超級偶像等新一代歌手，但也不可能成為眾民仰望的星體，因為企業難以指望發片發財，又怎麼會去斥資造星呢？同樣地，作曲也蕭索，欲聽動人心曲的新歌已戛戛乎難矣哉！

在新歌、新星兩缺的市況下，成名的老歌與老星有如陳年佳釀，越久越顯得香醇美妙，特別是他（她）們出道在電腦修補聲樂之前，多具有面對觀眾、演唱現場的實力，遂成為音樂產業的二度主力，甩掉媒介物，仿如國外的大型個人演唱會，果然市場反應火爆，一場火過一場，連長年遷居海外的老歌星都一一回台露臉造勢，重披歌衫，每每讓人走入時光隧道，正如李商隱所詠嘆：「錦瑟無端五十弦，一弦一柱思華年。」

可以說，目下正是台灣流行歌進行經典化的歷史時刻，且讓我們諦聽諦觀。　 

 甘向西／政治評論家