樂聞樂思／神奇筆法與時代悲劇

【聯合晚報╱焦元溥】 2014.06.08 02:01 pm

愛聽管弦樂的人，應該都著迷那千變萬化的聲響世界，管弦樂法(orchestration，或稱配器法)的學問。想了解各種樂器的基本聲響特色，聽一遍布瑞頓的《青少年管弦樂指南》大概就能有相當概念，但管弦樂法就沒有那麼簡單了。這是一加一不等於二的化學變化，迷人的「聲響調色學」。 說到管弦樂法，不得不提拉威爾的《波麗露》(Boléro)。從頭至尾約十四分鐘，音量不斷增大，是音樂史上最長也最出名的漸強。但更瘋狂的是除了結尾轉折外，全曲從頭到尾也就只有一段旋律。此曲首演時，有位女士在觀眾席大喊「這個作曲家瘋了！」隔天拉威爾竟然表示，昨晚只有她了解《波麗露》。 拉威爾真的瘋了嗎？當然不是。《波麗露》之所以為《波麗露》，一方面拉威爾設計出具有不斷推進感的旋律和節奏，讓音樂始終保有積極的前行脈動；另一方面，透過不同樂器搭配組合並開發前所未聞的音域，作曲家等於用管弦配器寫變奏，讓你聽了不覺膩煩。像是第九段以法國號、兩支短笛和鋼片琴所調製出的音色，效果就極為特殊。可以混合多樣泛音，也可以要長號吹超高音，旋律雖沒變，聲音色彩卻不斷在變，加上令人興奮的節奏勁力與漸強效果，拉威爾沒瘋，瘋的可是千千萬萬的愛樂者—從問世以來，《波麗露》不只是拉威爾最著名的作品，也是古典音樂中最出名的經典。愈咀嚼《波麗露》就愈能知其精奧，也就愈著迷於拉威爾的絕藝。 但同樣以小鼓節奏開始，同樣是長達十分鐘以上的漸強，同樣是相同旋律但樂器色彩不斷變化，蕭士塔高維契《第七號交響曲》「列寧格勒」就給人完全不同的感受，以嘲諷筆法描寫邪惡對人性的包圍與攻擊，更被指涉成死亡人數上達一百五十萬，納粹對列寧格勒的八百七十二日圍城。「我對被希特勒所殺害的人懷有無盡的哀傷，可是對那些在史達林命令下被殺害的同胞，我的哀傷也不因而減少。對每一位受折磨、被槍殺、因飢餓而死亡的人，我都為之哀悼。遠在希特勒帶來的屠殺之前，在我們國家裡，就已經有上千萬的生命被殺害了。....」先聽拉威爾，再聽蕭士塔高維契，不難想像後者應當熟知前者的《波麗露》，卻寫出截然不同的音樂世界。 只是無論是拉威爾還是蕭士塔高維契，要真正感受《波麗露》與《第七號交響曲》的震撼，還是必須親自來一趟現場。呂紹嘉即將指揮國家交響樂團挑戰這部蕭士塔高維契經典，希望愛樂者不要錯過這難得的機會。 6/13列寧格勒 呂紹嘉指揮國家交響樂團 陳銳演奏柴可夫斯基小提琴協奏曲 【2014/06/08 聯合晚報】@ http://udn.com/