2001-11-30基督教論壇報
【作者：謝念祖】
在各界媒體熱烈炒作下的「哈利波特」電影終於上映了，原本並沒有太大的慾望去觀賞，但是由於基督教界一項反「哈利波特」的聲浪，讓我想要看一看這部電影拍得如何，是否真如部份牧長所說會殘害兒童的心靈。
進了戲院雖然是晚上將近十點，但是依然有坐滿的觀眾，長達兩小時半的演出，觀眾的心情隨著劇情的發展，不時的驚喜與歡呼，當小說中的人物或是場景出現時，總會引起一陣的討論，而若是有漏掉小說中的情節，觀眾也會有小小的抱怨，所以那天的電影院中，是充滿吵雜聲音的，但也反應出觀眾對於這一齣戲的投入與期待。
走出戲院，已經是凌晨了，看著其他大大小小的觀眾從身旁經過，興高采烈地討論著哈利波特，心想﹕何時才有機會見到這麼多的人群從教會走出來，興高采烈地分享著上帝的道。
好萊塢公式片
仔細思考「哈利波特」所造成的轟動，自小說出版後便開始引起旋風似的狂潮，除了作者的用心之外，媒體的炒作更是其成功的原因。但對我個人而言，作者的奇遇更教我覺得稀奇﹔而電影的選角﹑製作﹑拍攝，到後來的發行，無一不成為新聞追蹤﹑炒作的話題。上映幾週以來，觀眾的年齡層從小到老，好像沒看本片就遜掉了，所以，即使沒時間看書的，也要找時間來看看電影，好知道「麻瓜」是什麼﹖「魁地球」是什麼﹖「光輪兩千」是什麼﹖但就從這部電影的拍攝手法和表現方式，我必須說，它不過是藉著小說的威力沾了光，並不如《鐵達尼號》，更不如《AI》。
就影片本身來討論，本片一如我們看到的好萊塢公式片，而且是B或C的等級（意指非假期上映的影片，而是平日戲院用來墊檔用的，且在影片中沒有任何的大卡司而言），偶而我們會在HBO或CINEMAX等電影頻道看到這類不痛不癢的影片。在好萊塢先進的電影科技下，要拍出真實﹑活靈活現的恐龍，早已經不是難事了﹔相較之下，本片所呈現的「魔法」都不過是用小指頭在電腦鍵盤上動一動就把多數觀眾給呼嚨了，而需要較高難度的畫面，製作人就省去不做。
文學不同於電影
本片的演員多以外型為主，畢竟好萊塢的演員素質水準皆有一定的程度，在劇中的表演並無差錯，除了飾演妙麗的小演員，並無突出的表現。整齣製作似是意在忠實呈現原貌，因此，演員的樣子﹑空間的設計等等，除了用來填補或是限制想像力以外，文學與電影兩者不同媒材所能表現出的效果，卻再度顯露出電影的笨拙。故本片並無導演的意念可言。
鏡頭的運用也沒有新意，就連耍把戲也稱不上。全劇多以小孩的觀點帶事物，人物和景物多為仰角，哈利波特的冒險就在這樣讓觀眾融入仰角的鏡頭時，以為自己也面臨了可怕的險境，之後，再肯定哈利波特先天具有的能力。
剪接的手法和節奏有關，也和製作人以為呈現真實原貌的認知有關，情境音樂的大量運用，逼使觀眾對哈利的遭遇﹑感受投入情感﹔但說實在地，我還蠻好奇沒看過書的觀眾在看本片時的接受度。
包裝成功
姑且不論「哈利波特」在屬靈上的正負看法，總覺得那天看電影的經驗是可以討論的，看到眾多的人群湧入戲院，可以了解「哈利波特」在製作上，有一件事情絕對是成功的，就是「哈利波特」的行銷包裝的配合，讓觀眾在讀完小說之後，還願意再去看演出。
如果教會真的非常在意兒童的心靈問題，為何我們的福音策略還是停留在教會內的兒童主日學﹖仇敵會「化妝成光明的天使」，利用各式的包裝來吸引人，但有趣的是，「光明的天使」卻無法吸引人，問題究竟出在哪裡﹖教會除了歸咎仇敵的工作太厲害，是否更應該調整傳福音的方式﹖。
福音也要行銷
首先，要思考我們所傳的福音是人們需要的嗎﹖這是毋庸置疑的，因為，被造之物只有回到造物者的手中，才會有真正的平安與滿足。既然我們所傳的是人們需要的，為什麼近年來基督徒的人口比例不斷下降﹖
對於一個專業的經理人而言，有市場﹑有需求，但是貨品卻賣不出去，問題一定是出在行銷的管理上。傳福音也是如此，人們需要平安與真正的滿足，教會中最能提供的就是真正的平安與滿足，但是人們就是不肯進到教會中，最大的問題便是出在傳福音的方式。
教會一直以來在一個閉門造車的狀況下傳福音，很多傳福音的方式，例如發單張﹑佈道會﹑醫治佈道大會…，套一句外邦人的說法﹕「你們基督徒好像在做自己爽的﹗」你可以否定這樣的說法，但是每一個基督徒都沒有辦法否認台灣基督徒人口比例下降這項不爭的事實，如果，我們傳福音的方式是對的，台灣的教會絕對不是現在的樣子。
以戲劇傳福音
過去在中世紀教會時代，一度也曾反對戲劇的演出，認為戲劇的演出會敗壞社會風俗，有礙福音工作的推動，但是戲劇的風潮卻在教會的反對下愈演愈烈，直到教會想通了，乾脆直接將戲劇當成傳福音的工具，藉由戲劇將福音的故事演出，也幫助許多不識字的群眾認識真理。既然同樣的工具魔鬼可以使用，何不讓它也成為傳福音的利器呢﹖
在端看教會對於媒體﹑藝文活動的重視，遠遠低於社會一般的看重，以致於當仇敵藉由各項的媒體或是藝術傳達不正確的訊息時，在教會裡愛主的弟兄姊妹們，只能無助地繼續高呼禁止眾人觀賞。「哈利波特」的電影不一定要去看，但請去電影院門口看看大排長龍要進場的觀眾，再想想，這麼多年來傳福音的方式是否到了需要調整的時刻。
進了戲院雖然是晚上將近十點，但是依然有坐滿的觀眾，長達兩小時半的演出，觀眾的心情隨著劇情的發展，不時的驚喜與歡呼，當小說中的人物或是場景出現時，總會引起一陣的討論，而若是有漏掉小說中的情節，觀眾也會有小小的抱怨，所以那天的電影院中，是充滿吵雜聲音的，但也反應出觀眾對於這一齣戲的投入與期待。
走出戲院，已經是凌晨了，看著其他大大小小的觀眾從身旁經過，興高采烈地討論著哈利波特，心想﹕何時才有機會見到這麼多的人群從教會走出來，興高采烈地分享著上帝的道。
好萊塢公式片
仔細思考「哈利波特」所造成的轟動，自小說出版後便開始引起旋風似的狂潮，除了作者的用心之外，媒體的炒作更是其成功的原因。但對我個人而言，作者的奇遇更教我覺得稀奇﹔而電影的選角﹑製作﹑拍攝，到後來的發行，無一不成為新聞追蹤﹑炒作的話題。上映幾週以來，觀眾的年齡層從小到老，好像沒看本片就遜掉了，所以，即使沒時間看書的，也要找時間來看看電影，好知道「麻瓜」是什麼﹖「魁地球」是什麼﹖「光輪兩千」是什麼﹖但就從這部電影的拍攝手法和表現方式，我必須說，它不過是藉著小說的威力沾了光，並不如《鐵達尼號》，更不如《AI》。
就影片本身來討論，本片一如我們看到的好萊塢公式片，而且是B或C的等級（意指非假期上映的影片，而是平日戲院用來墊檔用的，且在影片中沒有任何的大卡司而言），偶而我們會在HBO或CINEMAX等電影頻道看到這類不痛不癢的影片。在好萊塢先進的電影科技下，要拍出真實﹑活靈活現的恐龍，早已經不是難事了﹔相較之下，本片所呈現的「魔法」都不過是用小指頭在電腦鍵盤上動一動就把多數觀眾給呼嚨了，而需要較高難度的畫面，製作人就省去不做。
文學不同於電影
本片的演員多以外型為主，畢竟好萊塢的演員素質水準皆有一定的程度，在劇中的表演並無差錯，除了飾演妙麗的小演員，並無突出的表現。整齣製作似是意在忠實呈現原貌，因此，演員的樣子﹑空間的設計等等，除了用來填補或是限制想像力以外，文學與電影兩者不同媒材所能表現出的效果，卻再度顯露出電影的笨拙。故本片並無導演的意念可言。
鏡頭的運用也沒有新意，就連耍把戲也稱不上。全劇多以小孩的觀點帶事物，人物和景物多為仰角，哈利波特的冒險就在這樣讓觀眾融入仰角的鏡頭時，以為自己也面臨了可怕的險境，之後，再肯定哈利波特先天具有的能力。
剪接的手法和節奏有關，也和製作人以為呈現真實原貌的認知有關，情境音樂的大量運用，逼使觀眾對哈利的遭遇﹑感受投入情感﹔但說實在地，我還蠻好奇沒看過書的觀眾在看本片時的接受度。
包裝成功
姑且不論「哈利波特」在屬靈上的正負看法，總覺得那天看電影的經驗是可以討論的，看到眾多的人群湧入戲院，可以了解「哈利波特」在製作上，有一件事情絕對是成功的，就是「哈利波特」的行銷包裝的配合，讓觀眾在讀完小說之後，還願意再去看演出。
如果教會真的非常在意兒童的心靈問題，為何我們的福音策略還是停留在教會內的兒童主日學﹖仇敵會「化妝成光明的天使」，利用各式的包裝來吸引人，但有趣的是，「光明的天使」卻無法吸引人，問題究竟出在哪裡﹖教會除了歸咎仇敵的工作太厲害，是否更應該調整傳福音的方式﹖。
福音也要行銷
首先，要思考我們所傳的福音是人們需要的嗎﹖這是毋庸置疑的，因為，被造之物只有回到造物者的手中，才會有真正的平安與滿足。既然我們所傳的是人們需要的，為什麼近年來基督徒的人口比例不斷下降﹖
對於一個專業的經理人而言，有市場﹑有需求，但是貨品卻賣不出去，問題一定是出在行銷的管理上。傳福音也是如此，人們需要平安與真正的滿足，教會中最能提供的就是真正的平安與滿足，但是人們就是不肯進到教會中，最大的問題便是出在傳福音的方式。
教會一直以來在一個閉門造車的狀況下傳福音，很多傳福音的方式，例如發單張﹑佈道會﹑醫治佈道大會…，套一句外邦人的說法﹕「你們基督徒好像在做自己爽的﹗」你可以否定這樣的說法，但是每一個基督徒都沒有辦法否認台灣基督徒人口比例下降這項不爭的事實，如果，我們傳福音的方式是對的，台灣的教會絕對不是現在的樣子。
以戲劇傳福音
過去在中世紀教會時代，一度也曾反對戲劇的演出，認為戲劇的演出會敗壞社會風俗，有礙福音工作的推動，但是戲劇的風潮卻在教會的反對下愈演愈烈，直到教會想通了，乾脆直接將戲劇當成傳福音的工具，藉由戲劇將福音的故事演出，也幫助許多不識字的群眾認識真理。既然同樣的工具魔鬼可以使用，何不讓它也成為傳福音的利器呢﹖
在端看教會對於媒體﹑藝文活動的重視，遠遠低於社會一般的看重，以致於當仇敵藉由各項的媒體或是藝術傳達不正確的訊息時，在教會裡愛主的弟兄姊妹們，只能無助地繼續高呼禁止眾人觀賞。「哈利波特」的電影不一定要去看，但請去電影院門口看看大排長龍要進場的觀眾，再想想，這麼多年來傳福音的方式是否到了需要調整的時刻。
