2014年5月21日 星期三

笙聲不息慶新年


焦元溥/聯合晚報2014/2/11
「古典音樂作曲家」把民俗樂器用於西方樂團編制,其實並不少見。
比方說哈查都量 (Aram Khachaturian, 1903-1978)的《降D大調鋼琴協奏曲》。這位初進音樂院被老師稱為「未經琢磨的鑽石」,於亞美尼亞、亞塞拜然和喬治亞等音樂中成長的作曲家,果然在此曲以自己的方式表現獨創光彩。

《降D大調鋼琴協奏曲》安排了大段鋼琴獨奏,就在發揮亞美尼亞的民俗音樂特色,是「即興的表現,是民歌的源流」。第二樂章更是經過巧手改編,曲調「讓人認不出原本樣貌」的高加索民歌「我的愛人」。如果你手上的演奏版本夠用心費工,你還可以聽到「Flexatone」 (一種內含彈簧,以木球撞擊金屬皮的打擊樂器)的奇特聲響,是一聽難忘的民俗風情。

不過在《降D大調鋼琴協奏曲》中,民俗樂器只是點綴。近半世紀以來我們更看到作曲家以民俗樂器寫作協奏曲,當代音樂的發展和民俗音樂可說緊緊相繫。每當有出類拔萃的民俗樂器演奏家出現,他們一方面以精湛技藝激發作曲家靈感,促使他們為該樂器寫作,另一方面也以自己的知名度,繼續邀請作曲家譜曲,拓展音樂的表現可能與聽眾視野。即將要和簡文彬與國家交響樂團合作的吳巍,就是這樣的演奏家。

吳巍是當今國際樂壇最著名的傳統樂器演奏家之一。許多西方愛樂者因為他而認識笙,也被他的精湛演奏所折服,深深陶醉於笙的音響魅力。他曾和臺北市立交響樂團及臺北市立國樂團合作,這次則要帶來陳銀淑的《u》和黃若的《玄黃》,都是為他量身訂作,各有驚人創意的作品。當然,你必須親臨現場,才能充分體會這兩曲的絕佳效果,直接感受吳巍之所以炙手可熱的獨到魅力。錯過這場音樂會,不只是錯過精采演出,也是錯過當代樂壇最迷人的風景。

喜歡「熟悉」作品的愛樂者,這場音樂會也有兩首拉威爾名作《汪洋孤舟》和《小丑的晨歌》,史特拉汶斯基的《煙火音樂》也令人目眩神迷。環遊世界之後,潘世姬的《大磺嘴隨想》又把場景帶回台灣,緊扣生態環保時事。馬年第一場音樂會,何不就以這場「笙聲不息」給自己一個好兆頭,在音樂裡「步步高笙」呢?



2/22 (五) 19:30 台北國家音樂廳
「笙聲不息」國家交響樂團
簡文彬/指揮、吳巍/笙

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