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2014年6月3日 星期二

樂聞樂思/超技名家的大師之言

1990年柴可夫斯基大賽冠軍,唱片等身的鋼琴名家貝瑞佐夫斯基(Boris Berezovsky),繼去年帶來驚人的拉赫曼尼諾夫《第三號鋼琴協奏曲》與獨奏會後,今年重訪台灣不但要和國台交合作李斯特《第一號鋼琴協奏曲》,也要在台東和台北開鋼琴獨奏會,曲目李斯特與拉赫曼尼諾夫各半。看他駕輕就熟的樣子,不愧是以超絕技巧聞名的演奏大家。
曲目裡我格外期待他的拉赫曼尼諾夫《第二號鋼琴奏鳴曲》。這首本來演奏的人不多,近二十多年來卻成為大小比賽的超級熱門曲,想不聽到都沒辦法。或許是被彈濫了,將其拿到演奏會表演的大鋼琴家反而不算多。這次貝瑞佐夫斯基要彈,想必是卓越且老練的示範,愛樂者可得把握機會。
《第二號鋼琴奏鳴曲》是拉赫曼尼諾夫再度回到奏鳴曲形式所寫下的創作。前一首奏鳴曲式作品《第三號鋼琴協奏曲》的身影和音型在此曲依然出現,但影響更大的是在此曲之前完成的合唱交響曲《鐘》。全曲充滿交織錯綜的多聲部,音響設計更窮盡高低音效果,以戲劇性對比表現強勁張力。可惜1913年原始版問世後始終不受好評,於是拉赫曼尼諾夫在1931年出版修訂版,在織體、旋律、結構上多所調整,修訂版概念堪稱「全曲一體」,樂章結尾用分段而非結束記號,代表三樂章前後相連。此版的音響效果也較清朗,篇幅則更精簡。「蕭邦的第二號鋼琴奏鳴曲只用了十九分鐘就說了那麼多,我的第二號鋼琴奏鳴曲卻達不到!」經過嚴密思考,拉赫曼尼諾夫果然將音樂縮至十九分鐘 以內,和前輩致敬且看齊。
目前真正演奏原始版的錄音並不多見,大多數鋼琴家仍傾向修訂版,包括貝瑞佐夫斯基。但修訂版仍有值得討論的空間,原始版有些段落也真的精彩,被刪除實在太可惜,因此從霍洛維茲(Vladimir Horowitz)以降,許多鋼琴家自前後兩版自行拼貼改編版,形成本曲演奏一大特色。許多錄音雖然標榜修訂版,但還是會偷渡原始版一些段落。阿胥肯納吉的錄音雖然演奏原始版,第二樂章也仍參考了修訂版的寫法。這是愈聽愈有趣的作品,也是演奏者往往大幅提出個人意見的作品。
六天內演出四場,有獨奏有協奏,無論是想欣賞精彩演奏,或純粹觀摩貝瑞佐夫斯基那健康自然的放鬆技巧,這都是不容錯過的好機會。至於貝瑞佐夫斯基究竟會怎麼演奏拉赫曼尼諾夫《第二號鋼琴奏鳴曲》,不到現場不會知道。
貝瑞佐夫斯基鋼琴獨奏會
6/5 (四) 台東縣文化處藝文中心演藝廳
6/10 (二) 19:30 台北國家音樂廳
貝瑞佐夫斯基與國立台灣交響樂團
6/6 (五) 新竹市文化局演藝廳
6/8 (日) 臺中中興堂
【2014/06/01 聯合晚報】http://udn.com/

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